PROGRAMACIÓN DE CURSOS OCTUBRE-DICIEMBRE 2014
ARTES, TECNOLOGIA, COMUNICACIÓN
1. FOTOGRAFÍA GASTRONÓMICA
Curso impartido por Ferran Castrillo [+ INFO]
Per aquest curs 2014-2015 hem programat dos cursos especialment destinats al món educatiu que creiem que encaixen molt amb una nova manera de veure la pedagogia. Cursos dirigits per dos professionals que creuen en noves metodologies creatives; en Lluís Sabadell proposa el curs “Co-creació d’espais expositius per a infants” en el que, des d'un enfocament artístic, posa en valor el treball cooperatiu dins les aules per tal d’unir els coneixements per consolidar una creació conjunta. En el curs “Àlbums sense paraules a l’aula”, ens deixem endur per les imatges que ens proposa l’Emma Bosch; Aprenem a fer parlar les imatges i entenem que, sovint, aquestes ens configuren un llenguatge propi més enllà dels mots.
2. CO-CREACIÓN DE ESPACIOS EXPOSITIVOS PARA NIÑOS
Curso impartido por Lluís Sabadell Artiga (CoCreable) [+ INFO]
3. ÁLBUMES SIN PALABRAS EN EL AULA
Curso impartido por Emma Bosch [+ INFO]
1. FOTOGRAFÍA GASTRONÓMICA
Curso impartido por Ferran Castrillo
FECHAS Y LUGAR
2 sesiones de 3 h
Viernes 31 de octubre y 7 de noviembre de 2014
De 17.00 a 20.00 h
El curso se impartirá en ACVic. Centre d’Arts Contemporànies [Sant Francesc, 1 Vic]
REQUERIMIENTOS
Cada participante debe disponer de cámara de fotos personal ya que buena parte del taller será práctico. Si no se dispone de cámara, lo debería comunicar a ACVic.
PRECIO
40 € (32 € para los Amigos de ACVic. Centre d’Arts Contemporànies
Se otorgará certificado de asistencia expedido por la Universidad de Vic.
El período de inscripción finaliza el día 17 de octubre de 2014. Plazas limitadas. Se reserva plaza por orden de inscripción. Se considera inscrito una vez rellenado el formulario y realizado el pago. El curso se impartirá si se llega a un mínimo de plazas.
> acceso al formulario de inscripción
INTRODUCCIÓN
Curso teórico y práctico de fotografía aplicada a la gastronomía. Conoceremos elementos básicos para plantear y realizar sesiones fotográficas de platos elaborados, ingredientes y producto, desde el boceto inicial al retoque digital.
CONTENIDOS DEL CURSO
- teoría visual
- aspectos técnicos
- iluminación
- composición
-estilismo
- receta y preparación
- shooting
- post-producción digital
¿A QUIÉN VA DIRIGIDO?
A creadores, cocineros, bloggers y apasionados de la gastronomía, con nociones básicas de fotografía para poder así aplicar conceptos de iluminación, composición, color ... a la fotografía culinaria.
PROFESOR
Ferran Castrillo, fotógrafo freelance, técnico superior en fotografía artística, especializado en fotografía documental y gastronómica, combina desde hace más de diez años los encargos con proyectos personales.
Para mas información:
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De martes a viernes de 10.00 h a 13.00 h i de 17.00 h a 20.00 h.
Sábados de 11.00 h a 14.00 h i de 17.00 h a 20.00 h.
T. + 34 938 853 704 - Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
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2. CO-CREACIÓN DE ESPACIOS EXPOSITIVOS PARA NIÑOS
Curso impartido por Lluís Sabadell Artiga (CoCreable)
FECHAS Y LUGAR
25 horas. 5 sesiones de 4 h
Sábados 25 de octubre, 8, 22 y 29 de noviembre y 13 de diciembre de 2014
De 10.00 a 14.00 h
El curso se impartirá en ACVIC. Centro de Artes Contemporáneas [Sant Francesc, 1. Vic]
PRECIO
50,00 € (40,00 € para los Amigos de ACVic y socios de H. Associació per a les Arts Contemporànies)
Se otorgará certificado de asistencia expedido por la Universidad de Vic.
El período de inscripción finaliza el día 17 de octubre de 2014. Plazas limitadas. Se reserva plaza por orden de inscripción. Se considera realizada la inscripción una vez rellenado el formulario y realizado el pago. El curso se impartirá si se llega a un mínimo de plazas.
> acceso al formulario de inscripción
INTRODUCCIÓN
En este taller de co-creación se pondrá en práctica la metodología de CoCreable para diseñar y construir colectivamente espacios expositivos para niños.
Es cada vez más importante involucrar a los propios usuarios en los procesos de diseño, y para conseguirlo de forma eficaz y efectiva hemos estructurado el proceso mediante una metodología propia.
En este curso se aprenderá a aplicar esta metodología para diseñar y organizar un proceso de co-creación con participantes de perfil diverso con el objetivo de facilitar que todos puedan aportar toda su creatividad para resolver el reto creativo que nos proponemos. Se trabajarán aspectos fundamentales para que un proceso de co-creación tenga éxito: cómo diseñar y organizar el proceso, las convocatorias, la motivación de los asistentes, etc.
Al mismo tiempo también se tratarán temas relacionados con el diseño de exposiciones para niños: aspectos a tener en cuenta cuando diseñamos para niños, recursos expositivos efectivos y de bajo coste, etc.
OBJETIVOS
El taller tiene un doble objetivo:
- Que se aprenda la metodología de co-creación aplicada a un caso concreto.
- Aprender y co-crear el diseño de espacios de exposición pensados por y para niños
CONTENIDOS DEL CURSO
Introducción a la co-creación y el diseño de procesos de co-creación
¿Qué es y qué no es la co-creación?
-OPEN AT CO y las 4Cs
-Los roles y funciones en un proceso de co-creación
-Co-creación presencial y co-creación online
-El método de las 7Ps para organizar encuentros y reuniones
-Diseño de un proceso de co-creación
Introducción al diseño de exposiciones
-Definir objetivo y contenidos
-Arquitectura de la información
-Interfaz de contenidos
-Usabilidad y experiencia de usuario (UX) de una exposición para niños
La co-creación en acción. Las 4 fases del proceso:
C1_Conocer
-Acciones para conocer: preguntar, observar, inspirarse, experimentar
-Técnicas y formatos para procesar los datos y convertirlos en información útil
C2_Co-crear
-Las fases del proceso creativo
-Sesiones de co-creación: técnicas de creatividad colectiva
-Sesiones de prototipado: técnicas de prototipado rápido
C3_Co-construir
-De las ideas a los hechos
-Lean Startup y métodos low-cost
C4_Celebrar
-Cerrar el proceso y compartir los éxitos
METODOLOGÍA
El curso es principalmente práctico basado en el concepto de aprender haciendo (learn-by-doing). Desde la práctica, los principales conceptos se ponen en juego y se produce el aprendizaje vivencial.
¿A QUIÉN VA DIRIGIDO?
Maestros, educadores, docentes, pedagogos, etc. que encontrarán recursos para involucrar creativamente a niños, maestros y otros profesionales en procesos creativos enfocados a la innovación o a la resolución de retos aplicables en sus contextos educativos. Comisarios, agentes culturales, etc. que encontrarán recursos para involucrar a los usuarios, espectadores y otros profesionales... en la ideación tanto los contenidos como del diseño de espacios expositivos.
Artistas, diseñadores, etc. que hallarán, además, nuevos planteamientos, reflexiones y aproximaciones al hecho expositivo.
También dirigido a toda aquella persona que quiera conocer la metodología de co-creación para aplicarla a sus propios proyectos.
PROFESOR
Lluís Sabadell Artiga es el creador de la metodología de co-creación de las 4Cs y autor de la "Guía práctica para co-crear en la escuela". En el año 2013 fundó CoCreable, que actualmente asesora a diversas empresas, organizaciones y escuelas para integrar procesos de co-creación en sus metodologías de trabajo y han desarrollado una herramienta web abierta de co-creación para realizar online estos procesos. Además es artista, diseñador, comisario de exposiciones, formador y conferenciante y ha sido profesor invitado por varias universidades. [www.cocreable.com, www.cocreable.org i www.sabadellartiga.com]
Para más información:
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De martes a viernes de 10.00 h a 13.00 h i de 17.00 h a 20.00 h.
Sábados de 11.00 h a 14.00 h i de 17.00 h a 20.00 h.
T. + 34 938 853 704 - Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
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3. ÁLBUMES SIN PALABRAS EN EL AULA
Curso impartido por Emma Bosch
FECHAS Y LUGAR
16 hores. 4 sesiones de 4 h
Sábados 11 y 25 de abril y 9 y 23 de mayo de 2015
De 10.00 A 14.00 h
El curso se impartirá en ACVic. Centre d’Arts Contemporànies
PRECIO
45,00 € (36,00€ para los Amigos de ACVic y socios de H. Associació per a les Arts Contemporànies)
> acceso al formulario de inscripción
El periodo de inscripción finaliza el día 3 de abril de 2015. Plazas limitadas. Se reserva plaza por orden de inscripción. Se considera realizada la inscripción una vez rellenado el formulario y realizado el pago. El curso se impartirá si se llega a un mínimo de plazas.
INTRODUCCIÓN
Hay muchos tipos de libros sin palabras: los de imágenes, que no cuentan historias; los libros-juego, que promueven la interacción con el receptor y que proponen buscar objetos o personas, dibujar, percibir formas y colores, combinar imágenes, escribir ...; y los álbumes y cómics, que son libros narrativos.
El curso se centrará en los álbumes sin palabras, libros que cuentan historias ya sean documentales o de ficción, esencialmente con imágenes. Durante las sesiones conoceremos diferentes tipos de narraciones: versiones, relatos circulares, zooms, metamorfosis, álbumes corales ... Leeremos y analizaremos ejemplos de cada tipología y haremos actividades (fácilmente adaptables para trabajar con niños y jóvenes) que nos ayuden a comprender el funcionamiento de estas narraciones gráficas.
Este curso nació en la Biblioteca Barceloneta-La Fraternitat donde participaron niños y niñas de P5 y de 2º de Primaria. Las sesiones se han realizado también con niños y niñas de 3º, 4º, 5º y 6º del CEIP Orlandai; con chicas de 1º de ESO; jóvenes de un Ciclo Formativo de Grado Medio; en la Escuela de Verano Rosa Sensat; y el Máster Oficial Educación Interdisciplinaria de las Artes, de la Universidad de Barcelona.
OBJETIVOS
Conocer diferentes tipologías narrativas de álbumes sin palabras.
Aprender a interpretar imágenes secuenciales.
Familiarizarse con los elementos del lenguaje visual y su sintaxis.
Fomentar el uso de álbumes sin palabras para promover la lectura y creación de narraciones visuales.
CONTENIDOS DEL CURSO
Sesión 1: Tipología de libros sin palabras
Conoceremos diferentes libros sin palabras, aquellos que no son narrativos (libros de imágenes y libros-juego) y los que son narrativos (álbumes y cómics).
Caperucita Roja [versiones] Leeremos diferentes libros que cuentan la historia de Caperucita Roja y nos centraremos en analizar algunas versiones sin palabras. ¿Podemos entender estos álbumes leyendo sólo las imágenes?
Sesión 2: Historias sin fin [historias circulares] Trabajaremos con álbumes sin palabras que tienen una estructura circular y analizaremos las conexiones entre las ilustraciones. ¿Por qué podemos ordenar las imágenes de un libro si no lo hemos visto antes?
Viajes hacia dentro y hacia fuera [zooms] Conoceremos álbumes sin palabras creados a base de zooms. ¿Qué estrategias utilizan los autores para sorprendernos?
Sesión 3: Las formas se transforman [metamorfosis] Leeremos álbumes sin palabras donde el protagonista es la forma y su metamorfosis. ¿Cuántas imágenes son necesarias para entender una transformación?
Álbumes corales [narraciones paralelas]
Aprenderemos algunas estrategias para leer álbumes sin palabras que presentan simultáneamente múltiples narraciones. ¿Cuántos protagonistas hay en estos libros?
Sesión 4: Ciudades que nacen [el paso del tiempo]
Leeremos álbumes sin palabras que muestran cómo se transforma un espacio con el paso del tiempo. ¿Cuántos años han pasado?
Cierre del curso:
Veremos y comentaremos algunos trabajos realizados por niños (de P5 hasta 6º de Primaria), jóvenes y adultos. ¿Qué conclusiones podemos extraer?
METODOLOGÍA
La metodología propuesta se basa en la participación activa de los asistentes.
Lectura compartida de una selección de álbumes representativos de los diferentes tipos narrativos.
Realización de actividades que refuerzan los contenidos de la sesión (ordenación de imágenes, búsqueda, creación de imágenes y de secuencias narrativas, etc).
Visualización y comentario de trabajos realizados por niños (P5 hasta 6º de Primaria), jóvenes y adultos.
¿A QUIÉN VA DIRIGIDO?
Docentes de Educación Infantil, Primaria y Secundaria. Abierto a todas las personas interesadas en el arte y la educación.
PROFESORA
Emma Bosch, profesora del Departamento de Didáctica de la Educación Visual y Plástica de la Facultad de Formación del Profesorado de la Universidad de Barcelona
Para mas información:
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De martes a viernes de 10.00 h a 13.00 h i de 17.00 h a 20.00 h.
Sábados de 11.00 h a 14.00 h i de 17.00 h a 20.00 h.
T. + 34 938 853 704 - Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
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