NUEVA PROGRAMACIÓN DE CURSOS DE TEMPORADA OCTUBRE-DICIEMBRE 2011
Los cursos que se ofrecen son:
EL D_EFECTO BARROCO
Políticas de la imagen hispana +info
Curso impartido por Jorge Luís Marzo
El seminario tiene como punto de partida la exposición comisariada por Jorge Luis Marzo y Teresa Badia, “El d_efecto barroco. Políticas de la imagen hispánica” producida y exhibida en el CCCB Centre de Cultura Contemporània de Barcelona de noviembre de 2010 a febrero de 2011.
Mediante el archivo documental elaborado para la exposición, el seminario pretende analizar la hispanidad como un marco común y homogéneo entre España y Latinoamérica. Se plantea el relato “barroco” como una muestra de las estrategias político-culturales que han ayudado a crear a lo lardo del tiempo un relato oficial homogenizador, el mito hispano, y de la responsabilidad que han tenido los artistas en la perdurabilidad de este mito. El seminario ofrece herramientas de investigación, para que permita el enriquecimiento de las líneas discursivas con la aportación constante de puntos de vista y de experiencias paralelas.
CLAVES PARA ENTENDER EL ARTE CONTEMPORÁNEO
De las primeras vanguardias al arte actual +info
Curso impartido por Francesc Orenes
Este curso ofrece las claves para conocer la evolución del arte en las primeras y segundas vanguardias, la post-modernidad y el contexto actual. Plantea una visión panorámica del arte moderno atendiendo a las coordenadas propias del contexto histórico, social y cultural en que apareció.
El curso se imparte de forma entendedora y siempre ilustrado con imágenes de las principales obras artísticas. Propone la posibilidad de conocer aspectos de la historia y la cultura contemporánea, pero también la de comentar, debatir y dialogar de manera participativa.
COACHING Y CREATIVIDAD +info
Curso impartido por Fàtima Alemany
El objetivo de esta propuesta es descubrir qué puedes conseguir con el coaching; Pensar de manera diferente, convertir los problemas en oportunidades o ser la mejor versión de uno mismo son algunos de los puntos claves de esta propuesta.
También se quiere ofrecer herramientas a la personas que trabajan en proyectos culturales con el fin de impulsar su creatividad y obtener resultados.
VIC.DOC
Estrategias colectivas de creación documental +info
Curso impartido por Joanot Cortès
Taller práctico de creación documental: estrategias para la investigación, la narración y el rodaje documental.
Tanto si has hecho algún rodaje, como si no has tocado nunca una cámara, Vic.doc te ofrece la posibilidad de participar en un proceso colectivo de producción documental.
El Mercado de la Plaça Major de Vic como espacio de encuentro y centro neurálgico de intercambio comercial de la ciudad, será nuestro campo de acción para poner en práctica estrategias de investigación, narración y captura documental.
Realizaremos una búsqueda en el archivo fotográfico y fílmico de la ciudad y, a partir del contacto con las historias y personas del Mercado, aprenderemos a mirar la ciudad con ojos de documentalista.
Políticas de la imagen hispana
Curso impartido por Jorge Luís Marzo
FECHAS
3 sesiones de 3 horas. Los miércoles 2, 9 y 16 de noviembre de 18.00 a 21.00h.
Precio: 35€ (25€ Amigos de ACVic, socios de H. Associació per a les Arts Contemporànies y alumnos y personal de la UVIC)
Certificado de asistencia expedido por la Universitat de Vic.
INTRODUCCIÓN
El seminario tiene como punto de partida la exposición comisariada por Jorge Luis Marzo y Teresa Badia, “El d_efecto barroco. Políticas de la imagen hispánica” producida y exhibida en el CCCB Centre de Cultura Contemporània de Barcelona de noviembre de 2010 a febrero de 2011.
Mediante el archivo documental elaborado para la exposición, el seminario pretende analizar la hispanidad como un marco común y homogéneo entre España y Latinoamérica. Se plantea el relato “barroco” como una muestra de las estrategias político-culturales que han ayudado a crear a lo lardo del tiempo un relato oficial homogenizador, el mito hispano, y de la responsabilidad que han tenido los artistas en la perdurabilidad de este mito. El seminario ofrece herramientas de investigación, para que permita el enriquecimiento de las líneas discursivas con la aportación constante de puntos de vista y de experiencias paralelas.
OBJETIVOS
Desgranar la relación entre el mito hispano y su principal estrategia de supervivencia: el barroco como modelo de política cultural.
Reflexionar acerca de la relación entre el arte y las políticas culturales
Reflexión, participación y difusión
CONTENIDOS DEL CURSO
• Presentación del seminario, líneas de investigación y mecanismos de participación
• La marca: Cultura e identidad. ¿Cómo se construye el estereotipo? Las marcas nacionales se hallan determinadas por la herencia de mitos de identidad permanentemente reforzados y difíciles de deshacer. Esos mitos se muestran cada vez más como ruinas del pasado, y al mismo tiempo generan cantidades ingentes de dinero.
• La función de las imágenes. Las imágenes han sido y son vehículo de estrategias sociales, económicas, políticas y culturales, más allá de su interpretación formalista en el ámbito artístico. El llamado “estilo barroco”, por ejemplo, ha sido toda una forma de plasmar una pedagogía histórica, una política de memoria, más que un estilo histórico. ¿Qué responsabilidad han tenido los artistas a la hora de difundir los mitos oficiales?
• Las políticas de imagen. Las políticas culturales públicas tienen una responsabilidad clara en la gestión de los recursos oficiales sobre la imagen: el arte ha sido el cordón umbilical que conecta la nación y la gente con el pasado. ¿Cómo afecta esto a la realidad productiva de un país? ¿Por qué el acceso al a cultura se ha convertido en un sustituto al acceso a la política?
A QUIÉN VA DIRIGIDO
Especialmente interesante para los estudiantes y profesionales de periodismo, comunicación audiovisual, historia del arte, diseño, práctica artística, gestión cultural, gestión y promoción turística y patrimonial. Abierto también a personas con poco conocimiento profesional de las artes.
PROFESOR
Jorge Luís Marzo es historiador del arte, comisario de exposiciones, escritor y profesor de la Escola Elisava/Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Entre sus recientes proyectos de comisariado destacan El d efecto barroco. Políticas de la imagen hispana (CCCB 2010), Low-Cost. Lliures o còmplices (FAD, 2009) y Spots electorals. L’espectacle de la democràcia (Virreina, 2008). Y en el ámbito editorial, La memòria administrada. El barroco y lo hispano (Katz, 2010); ¿Puedo hablarle con libertad, excelencia? Arte y poder en España desde 1950 (CENDEAC, 2010); Art modern i Franquisme. Els orígens conservadors de l’avantguarda i de la política artística a Espanya (Premio Fundació Espais a la Crítica d’art, 2008); Fotografía y activismo social (Gustavo Gili, 2006); Me, Mycell and I. Tecnología, movilidad y vida social (F. Tàpies, 2003); y Planeta Furtz (Mondadori, 2002).
Plazo de inscripción:
El periodo de inscripción finaliza el viernes 28 de octubre de 2011. Plazas limitadas. El curso se impartirá si se llega a un mínimo de inscripciones.
Más información:
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De lunes a viernes de 10.00 a 13.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
Sábados de 11.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
T. +34 885 37 04 - Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
De las primeras vanguardias al arte actual
Curso impartido por FRANCESC ORENES
FECHAS
8 sesiones de 1.30h los jueves 20 y 27 de octubre, 3, 10, 17 y 24 de noviembre y 1 y 15 de diciembre de 18.30 a 20h.
Precio: 35 € (25€. Amigos de ACVic y socios de H.Associació per les Arts Contemporànies).
Certificado de asistencia expedido por la Universitat de Vic.
INTRODUCCIÓN
Este curso ofrece las claves para conocer la evolución del arte en las primeras y segundas vanguardias, la post-modernidad y el contexto actual. Plantea una visión panorámica del arte moderno atendiendo a las coordenadas propias del contexto histórico, social y cultural en que apareció.
El curso se imparte de forma entendedora y siempre ilustrado con imágenes de las principales obras artísticas. Propone la posibilidad de conocer aspectos de la historia y la cultura contemporánea, pero también la de comentar, debatir y dialogar de manera participativa.
OBJECTIVOS
• Ofrecer información de las principales corrientes artísticas del siglo XX.
• Generar un clima de diálogo que facilite la comprensión del arte en el contexto social y cultural
• Aproximarse al arte contemporáneo con las principales referencias de la modernidad
• Hacer una visita comentada a un centro de arte de Catalunya
CONTENIDO DEL CURSO
• Consideraciones generales alrededor del hecho artístico
• Nacimiento y evolución del arte moderno
• Las primeras vanguardias - (1900-1950)
•
Las segundas vanguardias (1950-1970).
• Modernidad y post-modernidad (1970 y ss)
• Visita al taller de un artista y/o visita guiada a una exposición
A QUIÉN VA DIRIGIDO
A todas aquellas personas que, sensibles al mundo del arte y de la creación artística, quieran profundizar en el sentido y el significado del arte contemporáneo. Está especialmente recomendado para estudiantes de arte, diseño y comunicación y para creadores de cualquier disciplina artística.
PROFESOR
El curso será impartido por el Dr. Francesc Orenes i Navaroo, que fue profesor del Departamento de Pintura de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona, y colaborador de la Escola Elisava de Disseny, de Barcelona. Especialista en temas de comunicación visual, grabado y exlibrística.
Inscripciones:
El periodo de inscripción finaliza el martes 18 de octubre de 2011.
Plazas limitadas. El curso se impartirá si se llega a un mínimo de inscripciones.
Para inscripciones y más información:
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De lunes a viernes de 10.00 a 13.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
Sábados de 11.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
T. +34 885 37 04 – Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Curso impartido por Fàtima Alemany
FECHAS
6 sesiones de 2 h de formación los martes 8, 15, 22 y 29 de noviembre y el 13 y 20 de diciembre de 18.00 a 20.00 h.
Precio: 35 eur. / (25 eur. Amigos de ACVic y socios de H. Associació per a les Arts Contemporànies)
Certificado de asistencia expedido por la Universidad de Vic.
INTRODUCCIÓN
El objetivo de esta propuesta es descubrir qué puedes conseguir con el coaching. Pensar de manera diferente, convertir los problemas en oportunidades o ser la mejor versión de uno mismo son algunos de los puntos claves de esta propuesta. También se quiere ofrecer herramientas a la personas que trabajan en proyectos culturales con el fin de impulsar su creatividad y obtener resultados.
OBJETIVOS
• Trabajar los puntos claves del proceso creativo
• Conocer qué es el coaching y sus beneficios
• Practicar habilidades de coaching
• Fomentar la creatividad y la innovación
• Trabajar visión y perspectivas
• Establecer objetivos y planificar acciones que conduzcan al éxito
CONTENIDOS DEL CURSO
• El proceso creativo. Factores y estrategias
• Aportación del coaching al proceso creativo
• Hacer frente a los saboteadores
• Redefinir los parámetros de la excelencia
A QUIÉN VA DIRIGIDO
Abierto a todo el mundo, especialmente a personas vinculadas a actividades de diseño, arte, cultura, arquitectura y programadores culturales.
PROFESORA
Fàtima Alemany és Coach profesional acreditada por la International Coach Federation. Licenciada en Periodismo. Conduce sesiones de mejora continuada de las personas y de los equipos. Imparte cursos de formación de coaching y seminarios de escritura. De la profesión periodística valora el contacto con la diversidad social y humana y la libertad de creación del discurso. Defiende que: “Vivir es estar inmerso en procesos creativos constantes y que la calidad en la creación proviene de la consciencia. Crear conscientemente es otorgar significados nuevos con una dirección previamente escogida y desde el compromiso”.
Periodo de inscripción:
El periodo de inscripción finaliza el jueves 3 de noviembre de 2011.
Plazas limitadas. El curso se impartirá si se llega a un mínimo de inscripciones.
Para inscripciones y más información
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De lunes a viernes de 10.00 a 13.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
Sábados de 11.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
T. +34 885 37 04 – Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Estrategias colectivas de creación documental
Curso impartido por Joanot Cortès
FECHAS
6 sesiones de 4 h. Los sábados 29 de octubre, 5, 12, 19 y 26 de noviembre y 3 de diciembre de 10.00 a 14.00 h.
Precio: 35€ (25€ Amigos de ACVic, socios de H. Associació per a les Arts Contemporànies y alumnos y personal de la UVIC)
Certificado de asistencia expedido por la Universitat de Vic.
INTRODUCCIÓN
Taller práctico de creación documental: estrategias para la investigación, la narración y el rodaje documental.
Tanto si has hecho algún rodaje, como si no has tocado nunca una cámara, Vic.doc te ofrece la posibilidad de participar en un proceso colectivo de producción documental.
El Mercado de la Plaça Major de Vic como espacio de encuentro y centro neurálgico de intercambio comercial de la ciudad, será nuestro campo de acción para poner en práctica estrategias de investigación, narración y captura documental.
Realizaremos una búsqueda en el archivo fotográfico y fílmico de la ciudad y, a partir del contacto con las historias y personas del Mercado, aprenderemos a mirar la ciudad con ojos de documentalista.
OBJETIVOS
• Reflexionar sobre la creación documental y poner en práctica nuevas estrategias de colaboración.
• Adquirir las herramientas y técnicas de rodaje y narración básicas del lenguaje documental.
• Reinterpretar y visualizar el archivo fotográfico y cinematográfico de la ciudad de Vic.
• Documentar las transformaciones sociales y urbanas de la ciudad a partir del archivo y miradas de los participantes en el taller.
MÉTODO PEDAGÓGICO
• Formación a través de procesos colectivos de creación y discusión a partir de la experiencia práctica.
• Proceso abierto y paralelo de investigación, rodaje y guión.
• Aprendizaje a partir del visionado de fragmentos seleccionados de películas documentales.
CONTENIDOS DEL CURSO
• Observación e investigación: Revisión de referentes. Búsqueda de los protagonistas y las historias para explicar. Investigación del archivo fílmico de la ciudad. Elaboración del plan de rodaje.
• Rodaje: Salimos a retratar el alma del Mercado
• Exhibición: Todo el material documental que se genere en el taller estará disponible online a través de un blog.
A QUIÉN VA DIRIGIDO
A todos los que tengan interés en aprender el proceso de creación documental con una mirada antropológica aplicada al territorio.
PROFESOR
Joanot Cortès es documentalista, cámara y editor freelance. Licenciado en Comunicación Audiovisual en la Pompeu Fabra, desde el 2004 dirige y coordina proyectos de documental pedagógico para universidades, escuelas, y centros de arte en Barcelona, Granada, Portugal, Estonia, Nicaragua y Mozambique. Ha realizado el documental “Va de Bòlit” para el Bòlit, Centre d’Art Contemporani de Girona, y actualmente desarrolla el proyecto documental “Girona.mov” en el Centre Cultural la Mercè de Girona con la colaboración del Museu del Cinema, y dirige talleres de documental para jóvenes del barrio de la Font de la Pólvora y en Salt. Ha proyectado sus obras en festivales nacionales e internacionales, y ha recibido el premio al mejor documental en el Notodofilmfest’09 por “Balthasar”.
http://www.vimeo.com/joanot
Plazo de inscripción:
El período de inscripción finaliza el martes 25 de octubre de 2011.
Plazas limitadas; el curso se impartirá si se llega a un mínimo de inscripciones.
Para inscripciones y más información
ACVic Centre d'Arts Contemporànies
De lunes a viernes de 10.00 a 13.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
Sábados de 11.00 a 14.00 h y de 17.00 a 20.00 h.
T. +34 885 37 04 - Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Col·labora:
Universitat de Vic
Studio Kanema
